Авторы:
Чтецы:
Дмитрий Быков: лучшие аудиокниги чтеца
Эта страница наполняется материалами силами реальных читателей, а список книг сортируется благодаря их оценкам. Рейтинг не статичен, его результаты не окончательны, в перспективе он станет одним из самых содержательных и полезных. Оставляйте свои оценки и отзывы, помогайте общему делу, именно вы решаете, какая аудиокнига чтеца Дмитрия Быкова будет находиться на вершине топа.
-
101.
– Братья Стругацкие всю жизнь писали замечательную хронику советской истории. Конечно, никто в это не верит, конечно, все думают, что Стругацкие занимались совсем другими вещами…Но я абсолютно уверен, что книги Стругацких и, прежде всего, «Пикник на обочине» – это точная, глубокая, беспристрастная хроника советского проекта.Две книги «Улитка на склоне» и «Пикник на обочине» для меня определяют всю историю советской России. И ее начало – пышное и кровавое, и достаточно бесславный конец.О том, что такое зона, кто такой Шухарт, что такое «золотой шар» и почему «Пикник на обочине» вызывал у советской цензуры такую ненависть, мы и будем говорить на лекции. ... Далее -
102.
Шварц – такое же простое и очевидное чудо, как его герои, как его язык, как простые реплики его пьес, заставляющие блаженно рыдать; его тридцатилетнее творчество, его шестидесятидвухлетнее присутствие среди нас, его советских соотечественников,– непредставимо, ему неоткуда было взяться. А с другой стороны – что может быть естественней, чем сказочник в аду?В сказках Шварца не происходит почти ничего собственно чудесного («Снежная королева», «Дракон», «Обыкновенное чудо» и многих других). Он старается спрятать чудеса за сцену или над сценой: никто не видит, как Ланцелот побеждает Дракона. Этого быть не может, и лучше этого даже не воображать. ... Далее -
103.
– Военная поэзия, и 40-х годов, и более поздняя, состоит не только из знаменитых хрестоматийных текстов, но и из множества забытых стихов и, главное, забытых имен. Тексты остались, а о поэтах мы почти ничего не знаем!Ион Деген, который живет и здравствует, Алексей Охрименко, от которого остались песни, но тексты совершенно оторвались от создателя, Константин Левин, от которого осталось гениальное стихотворение «Нас хоронила артиллерия» в нескольких редакциях, а имя самого поэта совершенно забыто.Мы попытаемся вспомнить великих поэтов войны, от которых уцелело иногда по одному стихотворению, а иногда по четверостишию. И будем говорить о том, как они писали настоящую, а не выдуманную летопись Великой Отечественной войны. ... Далее -
104.
– Сегодня в России Бродского все чаще представляют имперским поэтом. Об этом книга Владимира Бондаренко, вышедшая в малой серии ЖЗЛ, об этом масса публикаций везде, где отмечают его 75-летие. Вообще, оно отмечено громко, государственно, в том числе на федеральных каналах. Почему?Прежде всего потому, что очень многое в самом духе поэзии Бродского, как ни странно, коррелирует с нынешними российскими временами. И, безусловно, как прекрасное оформление тайных мыслей очень нравится российским властям. Об имперском Бродском мы и поговорим. ... Далее -
105.
– Мне всегда очень обидно, когда на лекциях приходится больше говорить о замечательных текстах, а не демонстрировать их, не читать. Я убежден, что слушать их лучше, чем меня.Поэтому – почитаем!На первом вечере будем читать прозу: Чехова, Паустовского, Житинского. Будем читать мои любимые рассказы. А потом дойдет и до стихов. ... Далее -
106.
– Братья Стругацкие всю жизнь писали замечательную хронику советской истории. Конечно, никто в это не верит, конечно, все думают, что Стругацкие занимались совсем другими вещами…Но я абсолютно уверен, что книги Стругацких и, прежде всего, «Пикник на обочине» – это точная, глубокая, беспристрастная хроника советского проекта.Две книги «Улитка на склоне» и «Пикник на обочине» для меня определяют всю историю советской России. И ее начало – пышное и кровавое, и достаточно бесславный конец.О том, что такое зона, кто такой Шухарт, что такое «золотой шар» и почему «Пикник на обочине» вызывал у советской цензуры такую ненависть, мы и будем говорить на лекции. ... Далее -
107.
Кирилл Серебренников – один из самых спорных современных российских режиссеров. У нас есть такой цикл лекций «Литература про меня», где автор рассказывает о своей любимой литературе и есть «Кино про меня», где он рассказывает о своем кинематографе. А вот Кирилл Серебренников в основном занимается театром, хотя снял несколько фильмов.Будем вместе с Серебренниковым обсуждать какой театр ему нравится, как пробить современного зрителя, как быть понятным, как быть знаменитым, а еще как быть ненавистным. Потому что по этой части, кажется, у нас с ним мало конкурентов. ... Далее -
108.
Успех Дональда Трампа во многом предопределен тем, что он не человек, а персонаж. И не только актер, сыгравший несколько эпизодических ролей в американской массовой культуре.Можно выделить 7 последовательных масок, которые он сменил за три года кампании.Все эти маски узнаваемы, хорошо известны, а то, что они противоречат друг другу, так от актера постоянства и не требуется.В диапазоне от Дональда Дака до Вилли Старка он воплощает грезы американцев и их страшные сны. ... Далее -
109.
Евтушенко противопоставляли Иосифу Бродскому. Они оказались передовыми всадниками двух враждующих отрядов. И это были не только московский и петербургский отряды. Это были андеграунд и официальное искусство, поэзия эстрадная и поэзия интеллектуальная. Но потом вдруг выяснилось, что Евтушенко в своей интеллектуальности, в своей напряженности мысли от Бродского мало отстает.Из противостояния Евтушенко – Бродский никто не вышел победителем. Неверно говорить, что Бродский, получив Нобелевскую премию, оказался чемпионом. Евтушенко выбрал сторону живых, а Бродский взял сторону мертвых, которые всегда в большинстве. ... Далее -
110.
Лев Толстой любил повторять: «люблю это слово понятие Fin de siècle – конец века». Именно конец 19-го века – это время, когда закладываются все главные тенденции и общественной жизни, и политики и морали и литературы 20-го столетия. Наиболее наглядно они отражены в трех главных романах конца 19-го века и начала 20-го – это вышедшее на рубеже веков толстовское «Воскресение», это главная повесть Чехова (многие считают ее романом) «Дуэль», и это литературный дебют террориста Бориса Савинкова – «Конь бледный».Вот об этих трех книгах в контексте современности мы и поговорим с самыми умными читателями – с подростками. ... Далее -
111.
Лев Толстой любил повторять: «люблю это слово понятие Fin de siècle – конец века». Именно конец 19-го века – это время, когда закладываются все главные тенденции и общественной жизни, и политики и морали и литературы 20-го столетия. Наиболее наглядно они отражены в трех главных романах конца 19-го века и начала 20-го – это вышедшее на рубеже веков толстовское «Воскресение», это главная повесть Чехова (многие считают ее романом) «Дуэль», и это литературный дебют террориста Бориса Савинкова – «Конь бледный».Вот об этих трех книгах в контексте современности мы и поговорим с самыми умными читателями – с подростками. ... Далее -
112.
Лев Толстой любил повторять: «люблю это слово понятие Fin de siècle – конец века». Именно конец 19-го века – это время, когда закладываются все главные тенденции и общественной жизни, и политики и морали и литературы 20-го столетия. Наиболее наглядно они отражены в трех главных романах конца 19-го века и начала 20-го – это вышедшее на рубеже веков толстовское «Воскресение», это главная повесть Чехова (многие считают ее романом) «Дуэль», и это литературный дебют террориста Бориса Савинкова – «Конь бледный».Вот об этих трех книгах в контексте современности мы и поговорим с самыми умными читателями – с подростками. ... Далее -
113.
– Продолжим курс открытых уроков – это лекции по школьной программе, я думаю, что это будет – самое веселое каникулярное мероприятие. Мы будем говорить о трех русских пьесах – трех самых необычных пьесах русского репертуара вызывающе анти-театральных и поэтому, самых хитовых. Об оболганной пьесе «Гроза», которая, конечно, не о том, как «луч света» борется с темным царством". О замечательной пьесе Горького «На дне» и о странной комической трагедии о литературном и драматургическом завещании Чехова – пьесе «Вишневый сад». ... Далее -
114.Уже заранее понятно, какой интересной может быть их беседа в цикле «Литература про меня». И какая это уникальная возможность – наблюдать эту встречу в режиме реального времени и даже задавать вопросы.«Литература про меня» – это творческий вечер в современном формате. Тут гость, безусловно, большая звезда, но и ведущий – лицо действующее. Наблюдать за тем, как течет беседа двух таких мощных людей – истинное наслаждение. А темой может быть что угодно! Творчество и жизнь, жизнь и любовь, любовь и смерть… Но начинается разговор всегда с любимых книг, стихов, авторов. Записки из зала не остаются без внимания. ... Далее
-
115.
Самый известный, самый страшный и самый спорный рассказ Чехова «Палата №6», который, как известно, произвел на Ленина такое впечатление, что довел его до панической атаки, остается в то же время и самым не прочитанным.Мне кажется, подробно разобраться в сложной символике «Палаты №6», объяснить почему она № 6 – то есть шестая часть больницы, объяснить, кто в ней находится, кто такой доктор Громов, а также, заодно, почему Чехов таинственно поехал на Сахалин, мне кажется, это сегодня самый актуальный разговор. ... Далее -
116.
– Как известно, устные выступления никогда друг друга не дублируют и сегодня я сделаю несколько другой акцент. На лекциях в Москве мне более – менее нравится “дразнить гусей”, поэтому на московской лекции про Чехова и его "Палату № 6», я сделал акцент на социальном плане проблемы чеховской клаустрофобии. А здесь, в Лондоне, поскольку все собрались до известной степени свои, благополучно утратившие Родину со всеми ее социальными проблемами, мы сделаем акцент наоборот – на экзистенциальном возрастном аспекте этой темы, но, думаю, что так оно и веселей.Д.Быков ... Далее -
117.
Конечно все уже посмотрели великолепный сериал Соррентино «Молодой Папа», и споры и статьи в интернете о нем текут непрекращающимся потоком. И мы решили сделать лекцию Дмитрия Быкова, который расскажет о «Молодом Папе» с точки зрения писателя. "Где Христос в «Молодом Папе»? Там есть много распятий очень красивых. Там есть замечательно стилизованная сцена Пьеты (оплакивание). Там есть – ну, множество христианской символики, там даже есть очень симпатичная святая Хуана Гватемальская. Но Христа нет абсолютно. Потому что… как вот, как нет у него отца, у этого героя, так нет у него и сколько-нибудь внятного представления о Христе. Почему его там нет?" – Д. Быков ... Далее -
118.
Друзья, мы начинаем цикл лекций Дмитрия Быкова для ДЕТЕЙ (10+) с РОДИТЕЛЯМИ. Все знают, как Быков любит преподавать именно детям и какие прекрасные курсы для подростков он ведет у нас в Прямой речи. А теперь мы приглашаем и детей помладше, вместе с вами, дорогие родители. ... Далее -
119.
Все знают, как Быков любит преподавать именно детям и какие прекрасные курсы для подростков он ведет у нас в Прямой речи. А теперь мы приглашаем и детей помладше, вместе с вами, дорогие родители.В гостях у Дмитрия Быкова Денис Драгунский, сын детского писателя Виктора Драгунского и прототип героя «Денискиных рассказов». ... Далее -
120.
Тот, кто давно любит лирику Дмитрия Быкова, и иногда повторяет про себя «Что нам делать, умеющим кофе варить, А не манную кашу?», или «Он так ее мучит, как будто растит жену», «Весна! Домучились и мы…» или бормочет про «непривычно большой запас нравственной правоты…» – приходите услышать из уст самого ДБ стихи его нового сборника, а также другие произведения «разных лет». Сначала познакомитесь с авторской интонацией, а потом конечно, перечтёте и найдёте свою…А тот, кто не знал, что Быков прежде всего лирический поэт – приходите с ним познакомиться.В стихах он нежен и уязвим. В стихах он не наступает и не обороняется, а говорит как есть. Только правду, ничего кроме правды. В стихах он не умеет притворяться и напускать на себя – в этом ужас и счастье больших поэтов. Кому интересно не про его отношения, например, с Прилепиным, а про его отношения с вечностью; не про его отношение к выборам, а про его отношение к самому себе – услышьте стихи Быкова и вам многое станет ясно.И он ведь один такой – единственный. Пишет про себя, про время, про отношения и эмоции. А мы узнаем в его строках чувства, которые испытали, но не сумели сформулировать, выразить, даже осознать. И нам кажется, что и мы такие же как он – нежные и уязвимые. Что мы, как он умеем любить и сомневаться. И это так и есть. Хотя бы на те два часа, что длится поэтический вечер. ... Далее -
121.
Мы продолжаем наш цикл лекций о великих литературных парах. История любви Анны Ахматовой и Николая Гумилева.«История этой пары во многом трагическая, бесконечно плодотворная, вызывавшая всегда интерес у друзей и биографов. Главного в этой истории мы до сих пор и не поняли.Как сказала одна из моих учениц: «Ахматова всегда пыталась получить от мужчин то же удовольствие, что от лирики».Кажется, с Гумилевым ей это удалось.» Д. Быков. ... Далее -
122.
– Продолжим курс открытых уроков – это лекции по школьной программе, я думаю, что это будет – самое веселое каникулярное мероприятие. Мы будем говорить о трех русских пьесах – трех самых необычных пьесах русского репертуара вызывающе анти-театральных и поэтому, самых хитовых. Об оболганной пьесе «Гроза», которая, конечно, не о том, как «луч света» борется с темным царством". О замечательной пьесе Горького «На дне» и о странной комической трагедии о литературном и драматургическом завещании Чехова – пьесе «Вишневый сад». ... Далее -
123.
Пара Ленин и Крупская в достаточной степени литературная, потому что они герои бесчисленных текстов и кроме того, оба литераторы.Их книги были настоящими хитами в советское время. Воспоминания Надежды Крупской, бесконечные собрания Ленина в 55-ти томах. Кроме всего прочего – это еще и замечательная иллюстрация давней мечты Чернышевского о том, чтобы главной фигурой в России стал любовный треугольник – выраженный не только любви, но и во взаимном понимании супругов. Выстраивая свою жизнь, Ленин думал о сюжете Чернышевского и конечно, любовный треугольник Ленин-Крупская – Арманд , как ни странно, один из самых ярких, трогательных и успешных в истории. ... Далее -
124.
– Продолжим курс открытых уроков – это лекции по школьной программе, я думаю, что это будет – самое веселое каникулярное мероприятие. Мы будем говорить о трех русских пьесах – трех самых необычных пьесах русского репертуара вызывающе анти-театральных и поэтому, самых хитовых. Об оболганной пьесе «Гроза», которая, конечно, не о том, как «луч света» борется с темным царством". О замечательной пьесе Горького «На дне» и о странной комической трагедии о литературном и драматургическом завещании Чехова – пьесе «Вишневый сад». ... Далее -
125.
Осип Мандельштам и Надежда Хазина редкий случай, как писала сама Надежда Яковлевна, физиологической удачи, блестящего взаимопонимания и взаимной поддержки в экстремальных обстоятельствах.Всякое было в этом браке: были и расхождения, была и готовность обоих этот брак разрушить. Было и главное – товарищество, «нищенка-подруга» – называл он ее.И ничего, пожалуй, более трогательного и возвышенного, чем эта странная история любви русская литература в 20-м веке не знала. ... Далее -
126.Лекция о Царскосельском (Пушкинском) лицее – той, единственной в царской России настоящей педагогической утопии, которая осуществилась и дала блистательный результат. О том, как создавался лицей, кто там преподавал, кто из него вышел и почему лицей невозможен сейчас, хотя половина школ и гимназий охотно называют себя лицеями.***«Изначальное предназначение Царскосельского лицея было – вырастить новое поколение русской элиты. И лицей наглядно показал, что получается в России из таких намерений: лицей вырастил великолепное поколение оппозиции».***«С 12 лет к лицеистам обращались на „Вы“, по фамилии, присовокупляя непременное „господин“. Что создавало очень интересную среду. Оберегая от панибратства, это ставило преподавателей и учеников на равную ногу».***«Лицей – это мужская жизнь. Мужественный, воинский, идеологически-аскетичный характер этого учебного заведения предопределил высочайшую степень ответственности и невротизации. Не может быть по-настоящему строгим воспитание в смешанном учебном заведении. Поэтому в „русском Хогвардсе“ Гермионе нет места».***«Важная составляющая русской педагогической утопии состоит в том, что русский человек должен быть занят постоянно. Любой момент, когда он НЕ занят, используется для отлынивания от деятельности, и это развращение ума. Надо постоянно работать, совершенствовать себя. Это как велосипед – если он не едет, он падает».***«Не может быть хорошего образования в педагогической утопии без контактов с первыми лицами государства. Не в смысле власти, а в смысле духовного авторитета. Ничем не был бы лицей, если бы в 1814 году Державин не приехал принимать переводные экзамены за первый цикл». ... Далее
-
127.
Блок, вероятно, самый чистый случай ПОЭТА во всей русской литературе. Это поэт, которого безоговорочно признают первым все современники, от которого пьянеют потомки.Данная лекция – первая попытка Дмитрия Быкова структурировать тему «Блок». Тему, которая практически не подлежит структурированию потому, что «душу не рассматривают под микроскопом». Чисто литературоведческой, да и биографической литературы о Блоке очень мало. «Все мы бесконечно перепеваем то, как мы его любим, но сказать почему, за что – практически невозможно»***«Блок, вероятно, единственный полноценный святой в русской литературе. Основатель религии может позволить себе любое отступление от канона – он первый, ему все можно. А святой следует канону. Пушкин – фигура христологическая, богатая, внутренне противоречивая. А Блок – человек, чья биография являет собой почти беспримесный пример аскезы».***«Страшно сказать, но за Блоком почти нет личности. Личность исчезла, растворилась в тексте».***«Блока так же трудно анализировать, как разбирать структуру облака. Мы понимаем координаты этого облака, где оно висит в небе, а что там внутри – кто знает?»***«Блок абсолютно непонятен в некоторые исторические эпохи. Он понятен в странные переломные времена, когда „истончается ткань бытия“, все доходит до логического предела и вот-вот перейдет во что-то иное. Когда все дышит мистикой».***«Блок проявляется в определенные эпохи, как лунные буквы в „Хоббите“ – только при определенных фазах луны».***«Маяковский сказал: „у меня из десяти стихотворений – пять хороших, а у Блока – два. Но таких, как эти два, мне не написать“.***«Блок непрерывно говорит о потерянном рае детства. Блоковский инфантилизм потому так трогает, так ранит, что он невероятно сентиментален. Он кротко жалуется, как жаловался бы обиженный ребенок. Такой позиции в русской литературе до него не было».***«Блок ощущает себя последним в традиции. Последним в роде. Такая трагическая, детская, беспомощная скорбь может быть только у человека, который действительно чувствует, что на нем что-то бесповоротно закончилось».***«На Жуковском закончился русский 18 век, он последний поэт 18 века. Блок – последний дворянский поэт в России. А Окуджава – последний советский поэт».***«В последних очень сильна память о потерянном рае детства. О навеки потерянном рае. Мы тоже этот рай навеки потеряли. Но для нас это не главная коллизия, а для них – единственная».***«Путь Блока: вызывать бурю и погибнуть в буре. Это естественно для человека, который ощущает себя последним в роду и в традиции».***«Ночь. Улица. Фонарь. Аптека…» – про детское ощущение от подбегания ночью к окну. Это ужас ребенка, увидевшего ночь».***«Блок – это ребенок, выдумывающий сказку вокруг всего».***«Именно на отвращении книжного подростка к миру, на вечном противоречии между миром и сказками и стоит „Незнакомка“.***«Пресловутое пьянство Блока – пьянство веселое, детское. Блок никогда не напивается всерьез. Для него это еще одна игра. Состояние „В моей душе лежит сокровище, и ключ поручен только мне“ – не следствие опьянения. Это сидит человек в ресторане в Озерках и прекрасно понимает, что если он просидит здесь еще 10 минут и не придумает себе чего-нибудь – его вывернет наизнанку от омерзения».***«Разговор о Блоке – это всегда разговор о себе. И я уверен, что кто-то другой видит в нем мужскую страстность, а не детскую сентиментальность, как я». ... Далее -
128.
Басня – это жанр автора, который понимает всю обреченность и эстетическую неполноценность прямого высказывания.***Крылов всегда восхищал меня как смесь всех русских национальных качеств: невероятной физической силы и фантастической лени; большой храбрости и страха перед карательной машиной государства; архаизма большинства воззрений и абсолютного новаторства методов; лояльности к правительству и ненависти к этому правительству.***Именно Крылов первым описал обломовский тип и, конечно, срисовал его с себя.***Крылов, родившийся в 1769 году, главный свой прозаический подвиг («Почту духов») совершил в 20 лет.***Крылов был человеком фантастического здоровья. Князь Вяземский говорил, что постигает величие русского духа только при виде того, сколько Крылов может съесть.***У Крылова был блистательный прозаический дар и при этом громкая поэтическая слава. Причем, слава только поэта-басенника.***Екатерининскую эпоху, время всеобщего фарисейства и любезности, Крылов ощущает как мед, намазанный на гнойную рану.***На фоне раболепия Державина молодой, толстый, закомплексованный мизантроп Крылов все повторяет: опомнитесь!***Между миром арабской сказки и миром русской бюрократии очень много общего: полное отсутствие логики, бесстыдство, сладострастие, сластолюбие, и в то же время жестокость и страшное зверство, как только ты попадешься. В этом мире всегда торжествует посредник.***В 1792 году произошло событие, которое сломало Крылову крылья уже навсегда: Новикова, который не занимался ничем, кроме книгопечатания и благотворительности, бросают в Шлиссельбург.***Как все сентиментальные силачи, Крылов панически боялся государственных репрессий. Он покинул столицу и нанялся учителем в имение с символическим названием «Зубриловка». Где два года только и делал, что деградировал.***Крылов первый, кто стал писать разговорным русским языком. И тут Пушкину уже было на кого равняться.***Грибоедов взял открытый Крыловым разговорный язык, разностопный ямб, это замечательное интонирование – и применил по назначению: написал комедию нравов.***Мода есть законодательство там, где нет законов. Где нет этического регулятора. Там, где человек не знает, как себя вести, он слушается крыловского Припрыжкина, который читал модный журнал.***Чем прелестны крыловские типы в «Почте духов» – они всё про себя понимают.***Иван Крылов ушел в обжорство, а Венедикт Ерофеев – в алкоголизм. Оба – писатели большого драматического дара. И оба написали по единственному прозаическому произведению.***Крылову принадлежат слова: «Желудок уже полон, но эти пирожки так хороши, что все остальные встанут и потеснятся».***В молодости Крылов имел феноменальный успех у женщин именно потому, что они ничего от него не ожидали. Думали: «Сидит в углу такой увалень…»***Великая литература так и создавалась: насмерть запуганный, толстый человек сидел на диване и писал: «Уж сколько раз твердили миру, что лесть гнусна, вредна…» ... Далее -
129.
«Проблема русского литературоведения в том, что оно до сих пор упорно считает Гоголя девственником. Между тем, самое сильное описание любовного акта – это, конечно, сцена полета на панночке, и потом панночки на Хоме, и Хомы обратно на ней же из „Вия“.***«Вий» – это повесть о любви. Не нужно видеть в ней религиозную историю или историю о борьбе украинского язычества с православием. Не нужно пытаться искать в ней сложные смыслы… Все мы понимаем, что такое Вий. И все мы понимаем, почему «Вий» оказался убийственным для Хомы Брута. Это тот же оторвавшийся НОС, только не нос. «Вий» как лучшая русская эротическая утопия станет предметом нашего рассмотрения».***Все неясности устраняются, если рассматривать «Вия» не как религиозное, фольклорное или метафизическое высказывание, а как простую историю любви, изложенную в безупречно романтическом духе.***Гоголь – романтик! Нет ничего более далекого от реальности, чем гоголевский взгляд на вещи. Он реалист только в частностях…***Гоголь не был, конечно, ни девственником, ни некрофилом… Он испытывал по отношению к любви комплекс, который многажды в литературе описан (и ярче всего выражен у него в «Повести об Иване Федоровича Шпоньке» и «Женитьбе») – это панический страх перед браком.***У Гоголя представление о женщине, как о существе высшего рода, как о существе полу-божественном – не терпит никакого сличения с реальностью. И это катастрофа.***Вий, который стоит в одном ряду со страшным существом Дием, Нием, и всеми страшными трехбуквенными словами, заканчивающимися на "Й" – это мифическое существо, которое заведует похотью, страстью, безрассудными, чудовищными поступками. Именно оно погубило Хому Брута. Потому что именно похоть в конечном итоге оказывается тем проводом, который привязывает нас к хаосу теснее всего.***Хома Брут – не просто богослов и философ. Это человек, ориентированный на идеальное при всей своей прагматике. А когда его силком загоняют в гроб страсти – тут и наступает его гибель. Потому что страсть – всегда могила.***В русской романтической, эротической утопии прекрасна только та любовь, которая не приближается к земному.***Гоголь первым задал в «Невском проспекте» этот страшный мотив, когда прекрасная дама оборачивается проституткой. А Блок развил в своей «Незнакомке». ***Идеальный мир русского мечтателя – это мир, где все земное отделено от тебя меловым кругом, а ты стоишь в круге своих фантазий – безгрешных и прекрасных. И не позволяешь мировому хаосу схватить тебя и утащить в свое подземное Виевое царство. Это то, чему мы изо всех сил должны сопротивляться.***Я долго думал почему в России почти нет готических рассказов. Наверное потому, что страшный рассказ можно написать там, где есть понятие нормы. Американские классические триллеры и любая история, где молодежная компания попадает в лапы маньяка, начинается с того, что они сворачивают не на тот проселок, видят там заброшенную бензоколонку, а на ней монстр и вдобавок нет бензина. В России такую картину можно встретить через каждые 50 километров. ... Далее -
130.
Андрей Кончаловский сумел повторить выдающийся успех своей молодости, получив приз за режиссуру на Венецианском кинофестивале. Причем в том возрасте и статусе, когда обычно вручают уже только почетные призы. Но последний фильм Кончаловского «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицина» – явление в искусстве столь революционное, что оно в одиночку помогло Венецианскому фестивалю поддержать статус самого эстетского. Не говоря уже о том, что Андрей Кончаловский самый умный из ныне живущих режиссеров. Настоящий социальный мыслитель. Всегда считается, что ум мешает художнику. А вот Кончаловский как-то умудряется справляться с этим противоречием. Увидеть живого Кончаловского, поговорить с ним, представить как мучительно живет этот человек – это очень редкая возможность. ... Далее -
131.Участвовать в творческих вечерах «Литература про меня» Быков приглашает тех, кого уважает, кому симпатизирует, чье творчество знает и любит. Но даже на этом фоне, его отношение к актрисе Татьяне Друбич – совершенно особенное. Уважительное, трепетное! Быков всегда пристально наблюдал и за тем, как Друбич работала в кино, и за тем, как работала врачом в поликлинике…И судя по многократным интервью, Быкову бесконечно интересно ПРОСТО РАЗГОВАРИВАТЬ с Татьяной Друбич обо всем – о жизни и смерти, о счастье и несчастье, о плохом и хорошем настроении, о кино и книгах…И уже заранее понятно, какой интересной может быть их новая беседа. И какая это уникальная возможность – наблюдать эту встречу в режиме реального времени. ... Далее
-
132.
Тайна Булата Окуджавы точнее всего сформулирована Солженицыным: «Так мало сказано и так широко забирает». Почему Окуджава умудряется коснуться такого количества вопросов и такого количества слушателей, почему он до каждого сердца умудряется достучаться – это абсолютная тайна фольклора.Песни его – это прямое продолжение фольклора, и не зря народную песню он называл своим учителем. Каким образом Окуджава совместил собственную личность (абсолютно четко видную в стихах) и фольклор, то есть абсолютную универсальность? В чем вообще секрет успеха народной песни – об этом мы и попробуем поговорить. Ну и, конечно, вспомним лучшее из того, что Окуджава написал, спел и сказал друзьям.***Ступени эволюции народа определяются теми песнями, которые он поет.***Народ поет в трех состояниях: на войне, во время работы и …находясь в заключении.***Окуджава ничего не говорит прямо, но называет столько примет, что они применимы к тысяче жизней.***Главный русский народный жанр 21 века – это демотиватор. ... Далее -
133.
"Ремарк очень популярен сейчас и был самым популярным прозаиком своего поколения. Поколения, все правила и принципы которого треснули, когда молодым людям было от 18-ти до 20-ти лет. Потерянного поколения.Попытки найти новое место в мире, попытаться прожить жизнь, переломленную пополам – это и есть генеральная тема творчества Ремарка и тема нашей лекции, посвященной 100-летию начала Первой мировой войны" ... Далее -
134.
Цветаева писала «Повесть о Сонечке» в самые страшные дни – после разоблачения и бегства мужа. Когда вся эмиграция отвернулась от нее.Писала в самые худшие свои дни о самых лучших. Потому, что несмотря на смерть дочери Ирины, на постоянный риск потерять изможденную Алю, на безденежье, голод, на то, что почти вся мебель ушла на дрова – в Борисоглебском переулке в 1919-20 гг. Марина Цветаева пережила, наверное, высший творческий взлет.Время это пограничное, время революционное, время, когда быта не осталось. Остались только любовь и смерть.Про любовь и смерть Цветаева и написала лучшую прозу ХХ века. ... Далее -
135.
Финская художница, писавшая по-шведски, Туве Янссон – автор гениальных взрослых романов и рассказов, навеки осталась в истории человечества как создательница Муми-Тролля и Мумидола. Замечательного образа дома, в котором всем хотелось бы жить. Загадочные скалистые горы, молчаливые путешественники хатифнатты, туманные моря, комета, которая надвигается на мир и обещает ему катастрофу и возрождение… Эти образы сопровождали наше детство. А Туве Янссон научила нас двум главным вещам: строить свой дом, во-первых. И ничего не бояться, во-вторых.Эта женщина писала самые взрослые детские книги на свете. Более взрослые, чем даже книги ее ровесницы и заочной подруги Астрид Линдгрен. Сама странная, самая поэтическая сказочная сага в мировой истории – это сага о Муми-тролле. И сегодня когда мы живем совсем не в муми-тролльском мире, а скорее в мире хемульском и кометском, – самое время перечитать Туве Янссон и набраться у нее сил. ... Далее -
136.
В мировой литературе есть два гениальных текста про то, как невинные молодые люди сходят с ума на романтическом общении с летающими сущностями.Безумие Тамары, обезумевшей из-за потери жениха описал Михаил Лермонтов. Конечно же, Демон – это болезненные видения, посещающие Тамару. Веселое безумие маленького мальчика, сходящего с ума от одиночества, описала Астрид Линдгрен. Ни Демона, ни Карлсона не могло существовать физически. Но и Демон и Карлсон – великие утешители одиноких сердец. Почти все у них общее…Удивительная демонически-карлосоновская тема и будет нами подробно рассмотрена на лекции. ... Далее -
137.
Лекция про Чарли Чаплина на первый взгляд несколько выпадает из нашей литературной программы. Но Чаплин – один из самых литературных режиссеров мирового кинематографа. Только язык его конечно, не сводится к сюжету.Как построен язык Чаплина, что такое комическое – по Чаплину, и что нового он принес в мировую культуру (в литературу в первую очередь) мы и попробуем поговорить. После Чаплина литература не может быть прежней. Она должна стать быстрей, в каких-то отношениях циничней, трагикомичней. Да и вообще, сюжеты его картин не так просты, как нам казалось… ... Далее -
138.
Даниил Хармс – одна из самых трагических фигур русской литературы. Стихи и прозаические фрагменты, неизменно веселые, хотя и мрачные и циничные – это лишь одна из бесчисленных масок этого человека, проживавшего жизнь предельно серьезно.«Мне дороже всего в жизни чистота порядка», – говорил Хармс, имея в виду стилистическую чистоту и цельность. И эта цельность отличает все его творчество. Пожалуй, русский Франц Кафка – это и есть Хармс. Такой же трогательный, такой же несчастный, такой же глубокий. О том какова судьба Хармса, главная мысль Хармса, творческий метод Хармса и почему он прожил именно такую жизнь, мы и поговорим все вместе. ... Далее -
139.
Общение с личностями такого масштаба всегда будет в дефиците. Кончаловского, как и Быкова можно слушать бесконечно. А спрашивать – обо всем: о сегодняшнем и вечном. И мы счастливы, что у нас снова будет такая возможность. Андрей Кончаловский придет поговорить с Дмитрием Быковым …И возможно, эти встречи станут традицией.Первая встреча Дмитрия Быкова и Андрея Кончаловского в рамках цикла «Литература про меня» состоялась в конце ноября и длилась два часа. Но даже те, кто на ней присутствовал, уходили с ощущением легкого голода. Что уж говорить о голоде, который испытывают оставшиеся без билетов! ... Далее -
140.Любимые стихи в исполнении Михаила Ефремова с комментариями Дмитрия Быкова.Во время первого вечера «Литература про меня» в декабре Михаил Ефремов читал в основном стихи Быкова из цикла «Гражданин поэт». Так и было задумано с самого начала. Но вместо ответа на некоторые вопросы Ефремов вдруг начинал декламировать Пушкина, Рильке… Да даже из Сергея Михалкова он читал так, что зрители впадали в экстаз, а придя в себя, писали записки: «Когда будет ваш чисто-поэтический вечер?»Ефремов долго отнекивался, ссылался на занятость и плохую память, но Быкову удалось его уговорить. – У Михаила Олеговича – прекрасная память! Вы видели, какие массивы текста он произносит в спектаклях!? А я видел.Любимые стихи Михаила Ефремова в его собственном исполнении! ... Далее
-
141.Арбенина – это начитанный, тонкий, необычайно культурный поэт. Тем интересней поговорить о стихах, на которых она выросла, ее любимой прозе (довольно экзотической) и послушать, как она читает собственные и чужие стихи."Всех, кто любит песни Дианы Арбениной и группы «Ночные снайперы», я приглашаю узнать – из чего, из каких тонких материй они на самом деле состоят. На вечера «Литература про меня» мы приглашаем интересных, неоднозначных людей. У которых непонятно что внутри непонятно как сформировалось. Они с редкой для нашего времени откровенностью рассказывают о том, какие книги, какие контексты, какие песни и фильмы сделали их такими, какие они есть."Ведущий и собеседник – Дмитрий Быков. ... Далее
-
142.Как Гумилев стал Гумилевым? – важный вопрос как для русской философии, так и для русской поэзии. Как стать такими же как он? Да еще и попытаться избежать его роковой судьбы.Русская литература прекрасно усвоила уроки Николая Гумилева. Но мало кто понимал откуда в нем взялась его железная самодисциплина, его феноменальное чувство ритма, его удивительная способность побеждать собственную слабость…Чему может научить нас Николай Гумилев – попробуем разобраться на лекции.***– Лекция называется «Спасти Гумилева» потому, что его пора спасать – пора выводить Гумилева в первый ряд русской поэзии.***– В стихах Гумилева есть ценнейший витамин – жажда опасности, радостный азарт при виде заварухи. Опасность он воспринимает как возможность проявить себя, возможность отличиться. Как нам этого не хватает!***– Гумилевский императив: с нами делают ровно то, что мы позволяем с собой делать. Он учит нас этого не допускать.***– У Гумилева в стихах не женщины, а девушки. Так вот, девушка по Гумилеву должна все время сопротивляться и все время сдаваться. Причем проделывать это одновременно.***– Самое мое любимое у Гумилева – гениальное стихотворение «Занзибарские девушки», которое описывает всю мужскую жизнь. Когда добившись любви, мы понимаем, что нам нечем за нее платить и поворачиваем обратно. ... Далее
-
143.
Все произведения мировой литературы делятся на разрешенные и написанные без разрешения, говорил Мандельштам. При всем уважении к нему мы предлагаем другое деление: есть вещи, написанные ПРОТИВ власти, есть написанные ЗА власть, и есть – написанные ДЛЯ власти. Как руководство для нее.Тему «Сталин, как адресат советской литературы» – мы рассмотрим на примере трех фундаментальных произведений: «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова, «Нашествие» Леонида Леонова и «Буря» Ильи Эренбурга.***Соцреализмом называется искусство говорить начальству правду в доступной ему форме.***Вся литература советской эпохи подразделяется на три неравнозначных потока: первый – литература ПРО вождя и ЗА вождя. (Иногда неискренне, а иногда очень искренне и серьезно она обосновывает рабское состояние человека). Второй – это антисоветская литература, которая существует в поле тех же понятий и иногда отличается той же чудовищной бесчеловечностью и непримиримостью. Третий – самый сложный и самый малочисленный отряд советской литературы – это литература, написанная не за и не против, а ДЛЯ вождя. Написанная, в надежде внушить ему определенные оценки и выводы.***Раб – это универсальная бесплатная сила. Раб свободен от экзистенциальной проблематики, он не думает о смысле жизни и не колеблется при выборе. Это идеальный гражданин идеального платоновского государства. Многие так серьезно считали и доказывали это чрезвычайно изобретательно.***Чтобы написать текст ДЛЯ Сталина требуются качества, которые очень редко сходятся в одном человеке. Во-первых, человек должен быть уверен в своем мессианстве. В своей способности сказать вождю нечто такое, чего вождь не знает и что может изменить судьбы мира. Во-вторых, роман для тирана должен быть написан так, чтобы тирану было интересно. В увлекательной, комплементарной и доступной для тирана форме. А литературные вкусы Сталина формировались в 90-е годы XIX века. Сталин был воспитан на бульварной литературе.***Весь смысл, весь контекст романа Булгакова «Мастер и Маргарита» очень прост и очень однозначно адресован главному читателю – Сталину: «Дорогой друг, ты, безусловно, зло. Это мы можем тебе сказать. Другие бы не выдержали, но ты так велик, что выдержишь. Ты – зло и мы это понимаем. Но мы даем тебе моральную санкцию. Потому, что ты – необходимое, полезное зло без которого у нас ничего не выйдет. Мы все артисты в твоем сатанинском варьете. Но при этом, пожалуйста, пощади художника. Потому, что помянут художника, помянут и тебя – сына сапожника. ... Далее -
144.
«Крым стал в России темой года, как и Украина в целом. И сейчас мне кажется, очень важно понять, кто создал мифологию Крыма. Если бы не Александр Грин, проживший в Крыму последние восемь земных лет, Крым не имел бы ни собственной мифологии, ни, страшно сказать, даже собственной географии. Потому что Крым до сих пор подлаживается под то, что написал о нем Грин. Под Гель-Гью, под Лисс, под таинственный Сан-Реоль…Грин сумел разместить на уже привычной карте новую, небывалую страну. А чтение Грина – большое наслаждение, особенно если брать русскую, довольно бессолнечную литературу. Мы попробуем понять, что он имел ввиду, создавая свою страну в Крыму. И как сделать Крым хоть немножечко похожим на этот идеал».***Мы знаем Англию такой, какой ее придумал Диккенс. Тургенев придумал русскую охоту (когда идешь охотиться, а видишь горе народное). А Грин нанес на литературную карту Крым. Так же как поступил Искандер с Абхазией.***Первостепенная задача писателя на земле – обустраивать свой мир. Создавать тот космос, в котором хорошо ему и его героям. Создавать в литературе свою территорию. И у меня есть давнее подозрение, что только за это и дают Нобелевскую премию.***Грин – это Крым русской литературы. Крым для нас, последнего советского поколения являл собой удивительную смесь Капри, Латинской Америки и Ниццы – всего недоступного. Как Крым был нашей квинтэссенцией другого мира, так Грин был квинтэссенцией западной литературы для советского подростка.***Когда Ахматова брезгливо сказала о Грине: «Перевод с неизвестного», она абсолютно точно сформулировала главное. Это прекрасная формула искусства: искусство и есть перевод с неизвестного, невозможного, несказуемого языка.***Называть сегодня Крым нашим, это примерно тоже, что называть Грина советским писателем.***С наслаждением перечитывается только то, что с наслаждением пишется.***Крым – это остров гедонистической оторванности. Люди, живущие около моря, понимают ничтожность всего по сравнению с морем.***У Грина три рассказа заканчиваются словами: «жили долго и счастливо и умерли в один день». И ничего страшного! Это хорошо – жить счастливо и умереть в один день.***Грин, который прожил всю жизнь в атмосфере чудовищного трагизма, отказывается от вечного, надрывного, слезного, серого трагизма русской литературы.***Грин – это Крым на фоне российской империи. Грин – это ослепительный сад на фоне вечного облетающего березняка, полного страдающих крестьян и сострадающих охотников.***Сегодня два самых насущных автора для нас – это Грин и Гумилев с их витаминами борьбы, страстного, горячего отношения к жизни, с их уверенностью в том, что человек рожден для радости. ... Далее -
145.«Лолита» – третий американский роман и второй (и последний) из тех, что Набоков сам перевел с английского на русский. Впервые «Лолиту» опубликовали в 1955-ом во Франции, и в 1989-ом в России. Но о чем эта книга, все ее тексты и подтексты до сих пор понимают немногие. Версия Быкова будет, как минимум, неожиданной.***Набоков ненавидит самодовольное и агрессивное душевное здоровье. Та страсть, которая не греховна – для него не существует.***Вожделение Гумберта к Лолите описано с такой изумительной силой, что читатель конечно, не может ее не возжелать!***Проблема «Лолиты» гораздо шире проблемы педофилии.***Если бы Набокова не интересовали маленькие девочки, вряд ли мы вам был интересен роман «Лолита».***В «Лолите» мы обнаруживаем чудовищное несоответствие художественных средств моральной задаче книги. Очень нехитрый моральный посыл упакован в такую восхитительную упаковку! ***«Лолита» – книга невероятной понятности. Тем не менее, литературоведы нагородили про нее горы ерунды.***Исследователи очень стараются доказать, что они не глупее Набокова, и показать как им не хочется Лолиту. Они рассматривают Лолиту как метафору…***Интертекстуальность – ужасный бич нашего времени. ... Далее
-
146.Считаю Кинга человеком гениальным. Это очень серьезный писатель. Мне крупно повезло – я один из немногих, кто его видел. И даже успел задать ему самый для меня волнующий вопрос: «Сочинение ужасов отвращает их от автора или притягивает?»На что он с великолепной мудростью мне ответил: «До какого-то момента отвращает, а потом начинает притягивать. Вся штука в том – чтобы почувствовать момент». Сам он не почувствовал момента и его сбил грузовик из его же собственного рассказа.***При всех достоинствах Стивена Кинга, это писатель не слишком сложный. Может, поэтому и культовый.***По тиражам Кинга опережают только Шекспир и Агата Кристи – из англоязычных авторов. А из неанглоязычных – только Мао Цзэдун.***Суммарный тираж книг Кинга сегодня – 350 млн. экземпляров. Это вдвое больше населения России. И вдвое больше, чем суммарный тираж всего, что написано о Гарри Поттере.***При отсутствии нормы ужасы никого не пугают. Поэтому в России и нет культуры триллера. Отклонение от нормы в России и есть норма. ***Кинговский кошмар для российского читателя – это приятное отвлечение от реальности.***Кинговский дар рассказчика – вот на что реагирует наше эстетическое чувство. А эстетическое чувство есть даже у глупого читателя.***Интеллектуальный уровень литературы – это последнее дело при ее оценке. Есть две вещи которые позволяют читать что угодно – изобразительная сила и темп повествования.***Страшно у Кинга не тогда, когда вылезает физиологически-ужасная тварь, нет. Страшно, когда в сортире, куда вы ходите на работе, постоянно стоят кроссовки.***Для сближения России и Америки Кинг сделал больше, чем даже Чарли Чаплин. Потому, что Кинг показал общность страхов. ... Далее
-
147.
После публикации романа «Чапаев и пустота» Виктор Пелевин стал ненавистен профессиональным защитникам духовности. Один из них назвал его творчество «раковой опухолью на теле русской литературы». Блок же говорил, что мозг – это уродливый орган, избыточный, вроде раковой опухоли. Слишком большой мозг всегда кому-то кажется опухолью…Между тем, Пелевин был в девяностые годы тем самым мозгом отечественной словесности, который напрямую работал с реальностью, осмысливал ее, а не просто играл с ней. Кем стал Пелевин сейчас? Для меня чрезвычайно утешительна мысль, что Виктор Пелевин работает. Он сидит у себя в Чертанове и пишет, превращая наших вождей, наших братков, наши страхи, проблемы, комплексы и мерзости в АБСОЛЮТНУЮ СИЯЮЩУЮ ПУСТОТУ.ВНИМАНИЕ!Вторая лекция Дмитрия Быкова о творчестве Виктора Пелевина состоится 13го октября, и будет представлена вашему вниманию спустя несколько дней. ... Далее -
148.
После публикации романа «Чапаев и пустота» Виктор Пелевин стал ненавистен профессиональным защитникам духовности. Один из них назвал его творчество «раковой опухолью на теле русской литературы». Блок же говорил, что мозг – это уродливый орган, избыточный, вроде раковой опухоли. Слишком большой мозг всегда кому-то кажется опухолью…Между тем, Пелевин был в девяностые годы тем самым мозгом отечественной словесности, который напрямую работал с реальностью, осмысливал ее, а не просто играл с ней.Кем стал Пелевин сейчас? Для меня чрезвычайно утешительна мысль, что Виктор Пелевин работает. Он сидит у себя в Чертанове и пишет, превращая наших вождей, наших братков, наши страхи, проблемы, комплексы и мерзости в АБСОЛЮТНУЮ СИЯЮЩУЮ ПУСТОТУ.Представляем вам вторую лекцию Дмитрия Быкова о творчестве Виктора Пелевина, состоявшуюся 13го октября 2014 года. ... Далее -
149.
Лекция об антиутопиях посвящена не только роману «МЫ» Замятина и не только антиутопиям 20-30-х годов, которых было много, а главным образом, разгулу этого жанра в 80-e и 90-e. «Новые робинзоны» Петрушевской, «Не успеть» Рыбакова, «Невозвращенец» Кабакова… Все это спровоцировало такой вал подражаний, что Владимир Новиков, замечательный критик, предложил на дверях издательств вешать объявления: «С антиутопиями вход воспрещен».В результате начались попытки написания утопий, которые были еще страшней. Русская антиутопия как прогноз и предупреждение, как главный жанр 90-х и нулевых – веселая и при этом шокирующая тема. ... Далее -
150.
«Ровно 50 лет назад, в конце весны 1964 года Иосиф Бродский, получив свой приговор – 4 года ссылки, прибыл в деревню Норинскую в Архангельском крае, чтобы провести там два года из четырех (потом он был выпущен) и пережить один из самых сильных, самых глубоких творческих шоков в своей жизни.Тут и небывало плотное общение с народом, и прививка метафизической английской поэзии, которую он начал там переводить, и интенсивная переписка с Ахматовой и друзьями. И, конечно, развязка трагедии его любовного треугольника. «Бродский в ссылке» – наша тема, понимаемая так же широко, как ссылка Овидия».***Бродский – поэт, сильно повышающий самооценку читателя. ***Бродский сделал фактом высокой поэзии обывательское сознание, и дал нам шанс думать о себе хорошо.***Сталин дал неплохую формулу ссылки. Его резолюция по Мандельштаму: «Изолировать, но сохранить».***Чем нелояльней личность, тем больше лучей она может добавить государственной славе.***Бродский как поэт сформировался, когда вечный невроз сменился спокойной безнадёжностью.***Ссылка Бродского была ссылкой в пейзаж, в первобытную материю, в пространство дикой природы. ... Далее
Комментарии:
